Quelle: Sonntagsblatt vom 2013-11-05
Autor: Christian Ammon

Die Theatergruppe der Dompfarrei erhält die Würzburger Kulturmedaille

Ein Stück Broadway in Würzburg

WÜRZBURG. Rolf Düchting wedelt wild mit den Händen, gibt Anweisungen, schickt die Schauspieler vor und zurück. Dann steht er plötzlich höchstpersönlich vor seinem Tisch und beginnt, die Szene so zu spielen, wie er sie sehen möchte. Auch ein Theatertyrann wie Claus Peymann könnte seine Darsteller kaum eindrucksvoller herumscheuchen. Doch wir sind nicht in Berlin, sondern in Würzburg bei der Probe von „alles nur theater“, dem neuen Stück der Theatergruppe der Dompfarrei. Die Stadt Würzburg zeichnet die Truppe am 28. November mit ihrer Kulturmedaille aus, die sie alljährlich „für herausragendes ehrenamtliches oder gemeinnütziges Engagement“ vergibt.

„Genießt das Spielen“, fordert Rolf Düchting seine Schauspieler immer wieder auf. Sie sollen auch die kleinste Geste und die Mimik breit ausspielen. Für den Regisseur aus Leidenschaft steht fest: „Theater ist nur einmal“ und eine Theaterszene ist allzu schnell vorbei. Die fünf Schauspieler, die gerade proben, lassen sich das gerne gefallen.

In der Komödie von Hans-Christian Lange ist unschwer die Geschichte von „My fair Lady“ zu erkennen. Die Grundfrage lautet: Lässt sich durch Änderung von Sprache und „Outfit“ eine einfache Person zu einem wertvollen Mitglied der „besseren Gesellschaft“ machen? Die humorige Boulevardkomödie ist bereits das 42. Stück, das die Truppe in 44 Jahren auf die Bretter bringt, die die Welt bedeuten.

Dem Alltag entfliehen Noch klappt vieles nicht so, wie es sich Rolf Düchting vorstellt. Zur Premiere am 17. November soll jedoch alles sitzen. Bis dahin feilen die neun Laiendarsteller an ihren Rollen, mindestens zweimal in der Woche und manchmal auch noch am Wochenende. Den Rest des Jahres gehen sie ihre eigenen Wege. Auch für die inzwischen Erfahrenen unter ihnen bedeutet jedes Stück von neuem eine Verwandlung. Die meisten stehen im Beruf und haben eine Familie. Ohne Idealismus und unbändige Lust am Spiel geht das nicht. „Es ist eine Riesenfreude, in eine andere Rolle zu schlüpfen und den Alltag ganz zu vergessen“, erzählt Barbara Dell, die zu den Schauspielern der ersten Stunde gehört. Ihre Tochter Bettina war bereits als Zweijährige regelmäßig bei den Proben dabei und steht nun schon seit Jahren selbst auf der Bühne.

Erstmal Bauerntheater Los ging das ganze Theater im Jahr 1969, als Mitglieder der Pfarrjugend ihre Erfahrungen mit der Schauspielerei in den Pfarrgemeinderat trugen und beim damaligen Dompfarrer Heribert Brander auf offene Ohren stießen. Die Idee war geboren: Ein Gruppe um Wolfgang Endres, Peter Buschkühl, Rolf Düchting und Barbara Dell begab sich ans Werk und stellte eine kleine Mimenschar zusammen. „Wir wussten damals nicht, ob Leute kommen, um sich das anzuschauen“, erinnert sich Regisseur Düchting. Doch die Leute kamen. Beim ersten Auftritt am 25. November 1969 mit dem Schwank „Das Wunder des heiligen Florian“ war das Würzburger Kolpinghaus randvoll. Es gab gleich reichlich Applaus und – das Theatervirus war übergesprungen. Scheinbar problemlos gelang es den „Domerern“ bereits in den ersten Jahren, die Zuschauer vom heimatlichen Sofa zur Bühne zu locken. Auch Tourneen in die fränkischen Dörfer folgten.

Zu Beginn lag der Schwerpunkt ganz auf Stücken des bäuerlichen Volkstheaters. 1987 wagte die Truppe dann erstmals, ein anderes Genre anzugehen. Mit den „Meisterboxern“ entdeckten sie das Boulevardtheater, es folgten Stücke wie „Charleys Tante“ oder die „Hosenknopfaffäre“.

Bei der Auswahl der Komödien meiden sie bewusst seichte Vertreter der Gattung. Nur gelungene Klassiker kommen auf die Bühne. Gründungsmitglied Wolfgang Endres hält auch nichts davon, auch einmal ein ernstes oder ein Problemstück zu spielen. „Unser Publikum möchte einfach einen unbeschwerten Abend genießen.“

Bis heute haben es die „Domerer“ auf rund 250 Aufführungen gebracht. Manchmal standen dabei bis zu 18 Personen auf der Bühne. Auf 2700 schätzt Franz-Josef Götz, der Leiter der Truppe, die Besucherzahl, die zu den neun, üblicherweise vollbesetzten Aufführungen kommt. Eine Auslastung, auf die das Mainfrankentheater nur neidisch blicken kann. Mit dabei sind auch Bischof Friedhelm und Dompfarrer Dr. Jürgen Vorndran, deren herzhaftes Lachen trotz der rund 300 Besucher pro Aufführung meist kaum zu überhören ist.

Quelle: Sonntagsblatt vom 2019-10-22
Autor: Raphael Schlimbach

Die Laienspielgruppe der Dompfarrei Würzburg feiert 50-jähriges Bestehen

Wie in einer anderen Welt

Die „Theaterfamilie“ der Dompfarrei Würzburg bereichert seit 50 Jahren die städtische Kulturlandschaft. Das Jubiläumsstück „Auszeit“ kommt am 10. November auf die Bühne. Seit 2017 – mit Umbaubeginn des Stammspiel¬ortes im Matthias-Ehrenfried-Haus – finden die Vorstellungen im Pfarrsaal St. Peter und Paul statt.

Alles begann 1969, als Mitglieder des Pfarrgemeinderates der Dompfarrei mit jungen Leuten eine eigene Theatergruppe ins Leben riefen. Mit bäuerlich anmutenden Stücken fing es an, angelehnt an die Aufführungen großer Volksbühnen. Mit „Das Wunder des heiligen Florian“ feierten die Laienschauspieler 1970 Premiere – mit so großem Erfolg, dass der Gruppe schnell klar wurde: Das versuchen wir nocheinmal!

Magd und Knecht

Das Theater wuchs schnell und professionalisierte sich. Seit 1971 wird jedes Jahr ein neues Stück aufgeführt, oft an unterschiedlichen Veranstaltungsorten. Ob Kolpinghaus, Matthias-Ehrenfried-Haus oder, seit 2017, im Pfarrsaal St. Peter und Paul, das Ensemble sprüht immer wieder aufs Neue vor Spielfreude. Neben den Räumlichkeiten wechselten auch die Stücke. Man begann mit Volkstheater in fränkischer Mundart. Mit Auftritten in Würzburg und Tourneen durch Unterfranken, baute man sich mit den Jahren einen guten Ruf auf. Anfang der Neunziger versuchte man sich dann zunehmend an modernen Boulevardstücken, meist leichten Komödien. Man habe das klassische Bild des „Magd und Knecht“-Theaters auflockern wollen, auch um in der Wahl der Stücke freier zu sein, so beschreibt es das älteste Mitglied der Gruppe, der 77-jährige Wolfgang Endres.

Für den guten Zweck

Um Gewinn oder Bekanntheitsgrad ging es der Gruppe dabei nie. Man habe bis 2017 gar keinen Eintritt verlangt, sagt Regisseurin Maria Wehner; nach den Vorstellungen sei lediglich der Spendenhut herumgegangen. Karten würden erst verkauft, seitdem man sich räumlich habe verkleinern müssen, um auch weiterhin alle anfallenden Kosten decken zu können. Alles was die Kosten übersteigt, wird seit Gründung der Gruppe karitativen Zwecken gespendet. Allgemein sei das Laientheater keine hoch professionalisierte Truppe. Mit zu viel Ernsthaftigkeit verlöre das Theater auch seinen Charme, meinen Wolfgang Endres und seine Ehefrau Anita, die seit 1969 als Souffleuse agiert.

Bald gibts „Auszeit“

Natürlich liebe man das Theater und wolle eine gute Vorstellung abgeben, aber am Ende wolle man ein Theater für Jedermann sein. Wolfgang Endres sieht das nüchtern: „So frei wie wir hier spielen, dürften es professionelle Schauspieler gar nicht“, habe ihm mal ein Profi vom Stadttheater gesagt. Das Laientheater sei eben seit 50 Jahren eine Gemeinschaft von Freunden, und kein bezahltes Ensemble.

Christiane Kerner, seit 30 Jahren dabei, in ihrer Freizeit auch Mitglied des Stadtrats, nennt ihre Gruppe gerne „die Theaterfamilie“. Von 77 bis 26 Jahren sei alles dabei und alle verstünden sich untereinander – „neben und auf der Bühne”. Die Beteiligten stünden gerne gemeinsam vor Publikum und gingen in ihren Rollen und dem gemeinsamen Bühnenerlebnis auf. Auch der Intendant der Laienspielgruppe, Franz-Josef Götz, übernimmt gerne kleinere Rollen „wenn denn die Texte nicht zu lang sind“, wie er lachend einschränkt

Das neue Stück aus der Feder von Bettina Nikolai und Hans-Georg Schott, ist das erste „Eigengewächs“ der Gruppe, an dem die beiden Autoren und Schauspieler insgesamt drei Jahre gefeilt haben.

„Auszeit“ handelt von einer Gruppe sehr ¬unterschiedlicher Charaktere, etwa einem ichbezogenen Millionärssohn oder einem frustrierten Politiker, die mit Hilfe einer unkonventionellen Therapeutin wieder auf die Beine kommen wollen. Das Stück soll sowohl zum Lachen bringen, als auch zum Nachdenken anregen. Und wer sich hiervon überzeugen möchte „der muss schon selbst vorbeikommen“, da sind sich alle einig.

Der Vorverkauf läuft bereits seit dem 14. Oktober in der Dominfo, Domstr. 40, oder telefonisch unter 0931/386-62900.

Quelle: POW Sonntagsblatt vom 2022-11-08
Autor: Kerstin Schmeiser-Weiß

„Das müssen wir unbedingt auch mal spielen“

08.11.2022 | 12:24 Uhr

Theatergruppe der Dompfarrei Würzburg präsentiert „Arsen & Spitzenhäubchen“

– Besuch bei einer Probe – Premiere am Sonntag, 13. November –

Würzburg (POW) Es ist die Szene, auf die Fans von „Arsen & Spitzenhäubchen“ gespannt warten. Mortimer Brewster (Harald Baus), zu Besuch bei seinen lieben alten Tanten Martha und Abby Brewster, öffnet arglos die Fenstertruhe – und macht darin eine mörderische Entdeckung. Zweimal lässt Baus den Deckel der Truhe nach unten sausen. Er dreht sich um, holt Luft für seinen nächsten Satz – da winkt Regisseurin Maria Wehner den Darsteller zu sich heran. Für ihr Empfinden ging das alles ein bisschen schnell. Baus wiederholt die Szene. Diesmal bleibt er bewusst einige Sekunden mit dem Deckel in der Hand stehen, die schreckgeweiteten Augen auf ein imaginäres Publikum gerichtet. Die übrigen Mitglieder der Theatergruppe der Dompfarrei Würzburg beobachten konzentriert die Probe auf der Bühne im großen Saal des Matthias-Ehrenfried-Hauses in Würzburg. Premiere ist am Sonntag, 13. November, um 15 Uhr.

Was liegt denn da? Letzte Arbeiten an der Bühne, bevor die Probe beginnen kann.Da ist die Welt noch in Ordnung: Der Pastor (Reinhold Stauder, links) und Polizist Brophy (Herbert Michel) beim Teekränzchen im Hause Brewster.Sehen sie nicht harmlos aus? Doch Tante Martha (Christiane Kerner, links) und Tante Abby (Michaela Briglmeir) hüten ein Geheimnis.Verliebt, verlobt: Mortimer (Harald Baus) und Pastorentochter Elaine (Annette Beck).

Vor 20 Jahren habe sie „Arsen & Spitzenhäubchen“ auf einer Theaterbühne gesehen, erzählt Wehner. Schon damals habe sie gedacht: „Das müssen wir unbedingt auch mal spielen. Und jetzt spielen wir es!“ Die meisten Menschen würden den Film aus dem Jahr 1944 mit Cary Grant in der Rolle des Mortimer Brewster kennen. Doch Joseph Kesselring habe die Kriminalkomödie tatsächlich bereits 1939 geschrieben, und ab 1941 sei sie dreieinhalb Jahre lang mit großem Erfolg auf dem Broadway gelaufen. Zum Inhalt: Die Schwestern Martha (Christiane Kerner) und Abby Brewster (Michaela Briglmeir) leben mit ihrem persönlichkeitsgestörten Neffen Teddy (Harald Kilian) in Brooklyn. Als ihr weiterer Neffe Mortimer zu Besuch kommt, entdeckt dieser ein unglaubliches Geheimnis. Dann taucht auch noch Mortimers steckbrieflich gesuchter Bruder Jonathan (Hans-Georg Schott) nach langjähriger Abwesenheit mit einem ebenso kriminellen Kompagnon auf und möchte das Haus der Tanten für seine Machenschaften nutzen.

Geprobt wird seit Anfang September, an diesem Tag zum ersten Mal im fertigen Bühnenbild. Die Bühne hat sich in ein altmodisches Wohnzimmer mit schweren Möbeln verwandelt, von der Wand blicken streng zwei Schwarz-Weiß-Porträts. Sogar ein weißes Bakelit-Telefon hat das Team aufgetrieben. Auch die Darsteller tragen erstmals ihre Bühnenkostüme – elegante Anzüge für die Männer, knöchellange Kleider für die Frauen. Alles sehr schick, aber umständlich zum Wechseln, wie Harald Kilian als Teddy Brewster feststellen muss. Denn während Pastorentochter Elaine (Annette Beck) nach einem Heiratsantrag von Mortimer in dessen Armen versinkt, muss Kilian seinen eleganten Anzug samt Schuhen, Krawatte und Manschettenknöpfen ablegen und in einen hellen Tropenanzug schlüpfen. Auf der Bühne wird das verliebte Paar langsam unruhig. Beck späht über Mortimers Schulter hinweg suchend in die Kulissen und ruft halblaut „Teddy?“. Regisseurin Wehner bleibt cool: „Ihr könnt ja weiter knutschen!“ Einige Darsteller kichern. Leicht außer Atem kommt Harald Kilian mit langen Schritten auf die Bühne. „Das Umziehen hat länger gedauert“, murmelt er und wirft einen vernichtenden Blick auf sein Kostüm.

„Heute ist erst mal ein bisschen Chaos“, weiß Spielleiter Fedor Nikolai aus Erfahrung. „Aber wir sind gut vorbereitet und können uns aufeinander verlassen. Jeder hilft mit und denkt mit.“ 27 Menschen sind insgesamt an der Umsetzung des Stücks beteiligt, davon stehen elf auf der Bühne. Nikolai selbst ist seit dem Jahr 2003 bei der Theatergruppe und war in dieser Zeit sowohl auf als auch hinter der Bühne aktiv. Seit diesem Jahr ist er Spielleiter und damit für die Gesamtleitung verantwortlich, von der Werbung über den Sitzplan bis zum Kartenverkauf. Nikolai übernahm diese Aufgabe von Franz-Josef Götz, der die Leitung von 1995 bis 2021 innehatte. In den mittlerweile 53 Jahren seit Gründung der Theatergruppe wurde laut Chronik nur zweimal nicht gespielt – 1988 und 2020. Letzteres aufgrund von Corona. Auch im vergangenen Jahr machte Corona der Truppe einen Strich durch die Rechnung. Aufgrund der verschärften Maßnahmen musste die Saison mit den beiden Einaktern „Oh Mutter“ und „Dinner for five“ nach der Hälfte der Vorstellungen wieder abgebrochen werden. Nikolais Wunsch: „Wir hoffen, dass wir unfallfrei und gesund durch die Vorstellungen kommen.“

Premiere ist am Sonntag, 13. November, um 15 Uhr, im Saal des Matthias-Ehrenfried-Hauses, Bahnhofstraße 4-6 in Würzburg. Weitere Vorstellungstermine: Freitag, 18. November, 19.30 Uhr; Sonntag, 20. November, 15 Uhr; Dienstag, 22. November, 19.30 Uhr; Freitag, 25. November, 19.30 Uhr; Sonntag, 27. November, 15 Uhr; Dienstag, 29. November, 19.30 Uhr; Freitag, 2. Dezember, 19.30 Uhr. Karten im Vorverkauf gibt es zum Stückpreis von acht Euro, ermäßigt vier Euro, bei der Dom-Info, Domstraße 40 in Würzburg, Telefon 0931/38662900, montags bis samstags von 9.30 bis 17.30 Uhr. Das Tragen einer Maske wird empfohlen. Weitere Informationen im Internet

Quelle: Mainpost von Wolfgang Bankl vom 1998-10-29

Der Spaß an einer anderen RolleALTSTADTDie Hobby-Schauspieler der Dompfarrei haben bei ihren Vorstellungen regelmäßig ein volles Haus. Im November legen sie wieder los.VON WOLFGANG BANKLJedes Jahr im Herbst verwandelt die Laienspielgruppe der Dompfarrei das Kolpinghaus in ein Theater. In diesem Jahr steht das Boulevardstück "Sparmaßnahmen", ein Lustspiel in zwei Akten von Walter G. Pfaus, auf dem Programm. Die Akteure sind schon seit September fleißig am Proben, die Premiere ist Mitte November. Die Gruppe gehört zu den traditionsreichsten ihrer Art in der Region: Sie besteht schon seit 29 Jahren, wie ihr Leiter Franz-Josef Götz berichtet. Ein paar der heutigen Mitglieder sind sogar von Anfang dabei.Zu diesen gehört Barbara Dell, die sich noch an die Anfänge der Laienspielgruppe erinnert. 1966 habe die Jugend der Dompfarrei eine Komödie aufgeführt. Daraufhin sei der Wunsch laut geworden, eine Laienspielgruppe zu gründen. 1969 fiel dann der entsprechende Beschluss im Pfarrgemeinderat. Damals sei ihr sofort klar gewesen, dass sie mitmachen werde.Mit dem Besorgen von Requisiten, dem Lernen ihrer Rolle und jeweils zwei abendlichen Proben investiert Barbara Dell jeden Herbst ein Vierteljahr lang praktisch einen Arbeitstag pro Woche in ihr Hobby. Ihre Motivation: "Es macht Spaß, in eine andere Rolle zu schlüpfen." Außerdem spiele die Geselligkeit in der Gruppe eine große Rolle. Ohne das Verständnis ihres Mannes wäre das allerdings nicht möglich, macht Barbara DeH deutlich. Auch Tochter Bettina spielt inzwischen bei der Gruppe mit."Wir machen hier alles selber", erzählt Götz weiter. Die Darsteller sind in ihren bürgerlichen Berufen Beamte, Angestellte, Selbständige oder Hausfrauen. Mit Regisseur Rolf Düchting, der ebenfalls schon 29 Jahre lang an Bord ist, inszeniert ein ganz erfahrener Laie die Stücke. Sechs bis acht Leute stellten die selbstgebauten Kulissen auf der Bühne auf, erläutert der Chef der Gruppe. Die Kostüme würden entweder dem eigenen Fundus entnommen ("was jeder so hat") oder vom Stadttheater ausgeliehen.Das Schreiben der Stücke freilich werde den professionellen Autoren überlassen. Ein Team von drei bis vier Leuten suche jedes Jahr das geeignete Stück aus. Die Auswahl hänge jeweils von Umfang und Zusammensetzung des Ensembles ab. "Wir haben schon einen Anspruch auf ernsthaftes Rüberbringen des Stückes", betont Götz. "Wir machen keinen Klamauk."Zu den Vorstellungen kämen immer etwa 300 Besucher ins Kolpinghaus: "Der Saal ist voll, es sei denn, es schneit." Der Eintritt ist umsonst, damit auch Leute, die sich normalerweise keinen Theaterbesuch leisten können, die Möglichkeit haben, eine Vorstellung zu besuchen. Allerdings bitten die Akteure die Zuschauer um eine Spende. Schließlich müssen die Aufführungsrechte und die Saalmiete bezahlt werden. Wenn es Überschüsse gibt, werden diese für karitative Zwecke zur Verfügung gestellt.Wer sicher sein will, einen Platz zu ergattern, sollte eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn im Saal sein. Ein Darsteller erinnert sich, dass es in früheren Jahren schon vorkam, dass Besucher in der Pause Stühle, die zum Bühnenbild gehörten, von der Bühne holten, um sich selbst darauf niederzulassen. Heute gebe es aber mehr Vorstellungen als damals.Bei "Sparmaßnahmen" können die Besucher die verzweifelten Versuche eines arbeitslos gewordenen Familienoberhauptes erleben, seiner Familie und der Oma solche zu verordnen. Für zusätzliche Verwirrungen sorgen die Nachbarin, ein gewisser Piwi und der Freund der Oma. Die Mitwirkenden sind Barbara Dell, Bettina Dell, Johannes Illig, Christiane Kerner, Harald Kilian, Norbert Steinert, Maria Wehner und Peter Werner.Eine wichtige Aufgabe hat auch Souffleuse Anita Endres. "Es geht das geflügelte Wort um: Ohne die Anita treten wir nicht auf", verrät Barbara Dell. Anita Endres halte alles zusammen, meinen die Mitglieder der Gruppe übereinstimmend. Für die Maske sind Martina Förster und Monika Martin zuständig, für die Technik Wolfgang Martin und Joachim Will.

Quelle: Mainpost vom 2004-11-14

Millionen in Bushs Blumenbeet Würzburg Aufgepasst!

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Eine reiche alte Dame mit leuchtend blauer Perücke, verrückten Ideen und Teddybären im Arm ist in Würzburg zu Gast. Zu sehen ist Mrs Savage anlässlich des 35-jährigen Bestehens der Laienspielgruppe der Dompfarrei in dem Stück \"Eine etwas sonderbare Dame\".

Mrs. Savage erzählt ihren drei Kindern, dass sie ihre Millionen im Blumenbeet des Weißen Haus versteckt hat. Sie weiß, dass es ihre raffgierigen Sprösslinge nur auf ihr Vermögen abgesehen haben und nimmt alle auf's Korn. Sie landet in der Heilanstalt und lernt den eine oder anderen Tick ihrer Mitbewohner kennen. Keiner ahnt, wo die Kohle steckt. Die Laienspielgruppe hat sich zu ihrem 35-jährigen Jubiläum für diese heitere Komödie von John Patrick entschieden. \"Wir haben in den ersten Jahren unseres Bestehens mit Bauerntheater begonnen und spielen seit einiger Zeit Boulevardstücke\", sagt Rolf Düchting, der von Anfang an dabei ist und Regie führt. Auch an den diesjährigen acht Veranstaltungen ist der Eintritt wie immer frei. \n
\"Damit wollen wir sozial Schwachen einen vergnüglichen Theaterabend ermöglichen\", so Düchting. Eine Spende am Ende der Veranstaltung hilft, die Saalmiete zu decken und dient sozialen Zwecken. \"Wir sind ein fester Kern von 20 Autodidakten, die das Schauspiel lieben, es aber nie professionell gelernt haben\", sagt Düchting stolz. Dadurch ist die Gruppe mit Mitgliedern von 18 bis 60 Jahren erfrischend im Spiel und harmoniert gut. Eine weitere Besonderheit der Gruppe sind die Inspizienten, die hinter der Bühne den Text mitlesen, beim Umziehen helfen und darauf achten, dass keiner seinen Einsatz verpasst. Das Ziel: Die Schauspieler sollen in ihren kurzen Pausen nicht in unnötige Nervosität geraten. Betrachtet man die Liste der Akteure genauer, dann fällt auf, dass eine Mutter und ihre Tochter gemeinsam auf der Bühne stehen, dass die Souffleuse mit dem Herrn Doktor verheiratet ist und dass bereits deren Enkelkind mitgespielt hat. Auch Rolf Düchting hat hier seine Frau kennen gelernt und lobt die Partnerbörse der Laienspielgruppe. \"Wie die Geschichte unserer sonderbaren Dame ausgeht, verraten wir natürlich noch nicht\", sagt Düchting. \"Am Ende fragt sich allerdings jeder, wer eigentlich 'normal' ist: sind es diejenigen, die auf's Geld geiern oder vielleicht doch die Bewohner der Anstalt mit ihren liebenswerten Ticks?\" Sicher ist, dass es ein Happy End zum Schmunzeln gibt. \"Eine etwas sonderbare Dame\" ist zu sehen im Saalbau Luisengarten,\n\n Martin-Luther-Straße 1, an folgenden Terminen:\n 16.11., 19.11., 23.11., 26.11., 30.11., 03.12., jeweils um 1930 Uhr.\n An den Sonntagen, 21.11.,und 28.11., jeweils um 1530 Uhr.\n Einlass ist immer eine halbe Stunde vor Aufführungsbeginn.\n Der Eintritt ist frei.